<?xml version="1.0" encoding="ISO-8859-2"?>

<rss version="2.0" xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/"><channel>
<title>muzyk.net</title>
<pubDate>Wed, 10 Mar 2010 11:51:55 +0100</pubDate>
<link>http://www.muzyk.net/</link>
<description>CMS Powered Site</description>
<language>pl</language>
<image>
 <title>muzyk.net</title>
 <url>http://www.muzyk.net/images/muzyk.logo.png</url>
 <link>http://www.muzyk.net/</link>
</image>
<webMaster>muzy&#107;&#064;&#109;uzyk.net</webMaster>
<item>
<title>&quot;Beats of Freedom - Zew wolności&quot; w kinach</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2042.html</link>
<description>
12 marca do kin trafi film w reżyserii Leszka Gnoińskiego i Wojciecha Słoty &amp;#8211; Beats of Freedom - Zew wolności. Jest to dokument opisujący historię polskiego rocka lat 60., 70. i 80. na tle przemian politycznych i społecznych. Wśród wydarzeń z tych trzech dekad jakie pojawiają się w tym obrazie są m.in. koncert The Rolling Stones w Warszawie, powstanie radiowej Trójki, &amp;#8222;boom&amp;#8221; polskiego rocka, festiwal w Jarocinie czy stan wojenny. W filmie znalazły się m.in. wywiady przeprowadzane przez Crisa Salewicza (brytyjskiego dziennikarza o polskich korzeniach), który spotkał się z Tomkiem Lipińskim (Tilt, Brygada Kryzys), menadżeremi i dziennikarzem Piotrem Nagłowskim czy fotografem i historykiem Mirkiem Makowskim. Opowiadają oni zarówno o ówczesnej Polsce jak również o roli i znaczeniu muzyki w tamtym czasie. Wywiady te są uzupełnione wypowiedziami, m.in. Kory, Kazika Staszewskiego, Lecha Janerki, Kamila Sipowicza, Marka Niedźwieckiego, Muńka Staszczyka, Zbyszka Krzywańskiego, Jarka Janiszewskiego i Krzysztofa Grabowskiego. Kolejnymi elementami filmu są słynna radiowa audycja &amp;#8222;Zapraszamy do Trójki&amp;#8221; z udziałem Jurka Owsiaka i Wojtka Waglewskiego, wideoblog Krzysztofa Skiby oraz wywiady z historykiem IPN Tomaszem Toborkiem, przedstawicielami opozycji lat 80. - Arkadiuszem Rybickim i Piotrem Niemczykiem oraz ówczesnej władzy - Aleksandrem Kwaśniewskim i Leszkiem Millerem. To wszystko uzupełnione jest archiwalnymi materiałami filmowymi (w tym także wcześniej niepublikowanymi). Film został wyprodukowany przez Instytut Adama Mickiewicza. W sprzedaży dostępny będzie także dwupłytowy album, zawierający ścieżkę dźwiękową do filmu. Na krążkach znalazły się utwory takich wykonawców jak Czesław Niemen, Klan, Breakout, Romuald i Roman, Tilt, Kryzys, Brygada Kryzys, Maanam, Perfect, Turbo, TSA, Republika, Lady Pank, Klaus Mitffoch, Izrael, Aya RL, Dezerter, Kult, 1984 czy Siekiera.</description>
<pubDate>Wed, 10 Mar 2010 11:51:55 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>Yamaha Rock Tour</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2041.html</link>
<description>
Gama zestawów perkusyjnych oferowanych przez firmę Yamaha powiększyła się niedawno o nową serię &amp;#8211; Rock Tour. Jak łatwo się domyśleć, jest ona skierowana przede wszystkich do muzyków grających rocka. Bębny wchodzące w skład nowej linii oferowane są w dwóch wersjach &amp;#8211; Matte on Matte (korpusy z 9 warstw mahoniu) i Textured Ash (korpusy z 6 warstw mahoniu i 2 zewnętrznych warstw z jesionu). Różnice dotyczą także wykończenia osprzętu, który w pierwszej wersji jest zmatowiony, a w drugiej chromowany. Przy budowie korpusów wykorzystano technologię Air Seal System. Tomy i werble z serii Rock Tour są wyposażone w potrójnie gięte obręcze, a do montażu tomów wiszących służy system YESS (tylko do statywów gdyż bębny basowe nie są wyposażone w gniazda dla uchwytu). Wszystkie instrumenty wyposażono w gniazda naciągowe YD oraz membrany REMO (m.in. Pinstripe), a także nowe emblematy z nazwą serii. Bębny Matte on Matte będą dostępne w trzech wersjach wykończenia: Matte Silver Metallic, Matte Black Metallic i Matte Blue Metallic, natomiast Textured Ash w ośmiu: Textured Green, Textured Green Sunburst, Textured Red, Textured Red Sunburst, Textured Smoke, Textured Smoke Sunburst, Textured Brown i Textured Brown Sunburst. Perkusje z serii Rock Tour oferowane będą jako czteroelementowe zestawy (bęben basowy 22&amp;#8221; × 18&amp;#8221;, tom stojący 16&amp;#8221; × 15&amp;#8221;, tom wiszący 12&amp;#8221; × 8&amp;#8221;, werbel 14&amp;#8221; × 5.5&amp;#8221;) z kompletem statywów, pedałem do bębna basowego i stołkiem. Więcej informacji na stronach www.yamaha.co.jp i pl.yamaha.com.</description>
<pubDate>Wed, 10 Mar 2010 11:12:59 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>JZ Microphones V67</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2040.html</link>
<description>
Łotewska firma JZ Microphones zaprezentowała drugi mikrofon z serii Vintage &amp;#8211; V67. Jest to pojemnościowy mikrofon o charakterystyce kardioidalnej, który brzmieniowo nawiązywać ma do legenarnego modelu U67 firmy Neumann. W przeciwieństwie do mikrofonu, na którym (a właściwie na którego kapsule) wzorowano się tworząc V67, mikrofon JZ wykonany jest w technologii tranzystorowej (pierwowzór był wyposażony w lampę). Model wyróżniający się charakterystycznym dla serii Vintage wyglądem (nietypowa &amp;#8222;spłaszczona&amp;#8221; obudowa) wyposażono w podwójną pozłacaną membranę oraz wewnętrzny system przeciwwstrząsowy. Mikrofon charakteryzuje się pasmem przenoszenia 20 Hz &amp;#8211; 20 kHz, impedancją 50 Ohm, czułością 22 mV/Pa, maks. SPL 134 dB (THD 0.5%) i dynamiką 128 dB. Do pracy V67 wymaga zasilania Phantom +48 V (&amp;#177;4 V). Dzięki zastosowaniu przegubu kulowego, mikrofon można obracać pod dowolnym kątem niezależnie od statywu, na którym go zamontujemy. Więcej informacji na stronie www.jzmic.com.</description>
<pubDate>Tue, 09 Mar 2010 15:57:30 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>Terminal - &quot;Tree Of Lie&quot;</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2039.html</link>
<description>
Na półki sklepowe trafił debiutancki album grupy Terminal zatytułowany Tree Of Lie. Na płycie gościnnie udziela się światowej sławy perkusista Virgil Donati (Planet X, Derek Sherinian Band). Do kilku utworów nagrano również partie saksofonu, skrzypiec czy wiolonczeli. Album został wydany w formacie digipak. Na płycie znalazło się dwanaście utworów: The Beginning, Afterlife, Mind Destruction, Together Apart, Behind The Mask, Brand New Sin, Deep Inside, The Maze, Evil Machine, Tree Of Lie, Game Of War i The End. Zespół Terminal tworzą: Daniel Moszczyński (wokal), Patryk Żukowski (gitara), Jacek Rychły (gitara), Bartek Pietsch (bas), Daniel Grupa (instrumenty klawiszowe) i Grzegorz Dziamka (perkusja). Na początku lutego w Teatrze Wielkim w Poznaniu, nakręcony został teledysk do pierwszego singla zespołu Terminal &amp;#8211; Deep inside. W sieci dostępny jest już &amp;#8222;making of&amp;#8221; z planu klipu &amp;#8211; można go obejrzeć pod tym adresem. W klipie wzięli udział akrobaci z programu Mam Talent - Ania Komorowska - półfinalistka I edycji i Michał Zawadka czyli duet KAIRAKU. Tancerze szybowali na szarfach, opowiadając historię zawartą w balladzie. Już 11 marca w warszawskim Empik Megastore przy ul. Nowy Świat o godzinie 17:00 odbędzie się spotkanie z zespołem. Więcej informacji na stronach www.terminal.fm i www.myspace.com/terminalfm.</description>
<pubDate>Mon, 08 Mar 2010 12:38:38 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>MUZYK FCM w marcu</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2037.html</link>
<description>
W marcowym wydaniu miesięcznika MUZYK FCM znalazły się m.in. dwa zestawienia. Keyboardy, którym przyglądamy się bliżej w pierwszym z nich, tworzą jedną z bardziej zróżnicowanych grup  instrumentów klawiszowych. Obejmuje ona bowiem zarówno prostsze modele, przeznaczone dla najmłodszych adeptów gry, jak i całą gamę keyboardów &amp;#8222;średniozaawansowanych&amp;#8221; na rozbudowanych aranżerach czy workstation kończąc. Oferta tego typu instrumentów zawiera w sobie zatem instrumenty, po które sięgnąć osoby o różnych wymaganiach i oczekiwaniach, od dzieci po profesjonalistów. Co ciekawe, na ofertę rynkową składają się produkty zaledwie kilku firm, wśród których prym wiodą oczywiście japońskie koncerny. Europejskim &amp;#8222;rodzynkiem&amp;#8221; na tym polu są Włosi. Zróżnicowanie wśród keyboardów dotyczy wielu aspektów &amp;#8211; od polifonii, przez ilość dostępnych barw, różne dodatkowe funkcje (procesor efektów, sekwencer, itp.), po najważniejszy dla tej grupy instrumentów blok &amp;#8211; sekcję automatycznego akompaniamentu. Innym charakterystycznym elementem jest wbudowany system nagłośnieniowy (choć najwyższe modele są akurat jego pozbawione). Różnice dotyczą także stosowanych w keyboardach klawiatur. Choć standardem jest pięciooktawowa klawiatura dynamiczna to znajdziemy wśród nich także modele zaopatrzone w klawiatury o objętości 76 czy nawet 88 klawiszy. Różnice dotyczą oczywiście także ilości i typu gniazd wejściowych i wyjściowych. Nie dziwią już też nikogo porty USB TO DEVICE umożliwiają podłączenie zewnętrznych nośników danych, które wyparły (choć w keyboardach jeszcze nie do końca) dyskietki 3.5&amp;#8221;. W drugim z publikowanych w tym numerze zestawień znalazły się mikrofony wstęgowe. Choć są one jakby odmianą mikrofonów dynamicznych, możemy potraktować je jako pewnego rodzaju dopełnienie prezentowanego w ubiegłym miesiącu zestawienia wielkomembranowych mikrofonów pojemnościowych. Od pewnego czasu zaobserwować można ponowne zainteresowanie części producentów tym typem mikrofonów, których korzenie sięgają lat 20. XX wieku. Do oferty firm &amp;#8222;specjalizujących&amp;#8221; się w mikrofonach wstęgowych doszły bowiem w ostatnim czasie modele firm nie kojarzonych dotąd z &amp;#8222;wstęgowcami&amp;#8221;. Mikrofonów tego typu nie jest na rynku zbyt dużo, ale i tak jest z czego wybierać. Nie brakuje wśród nich konstrukcji aktywnych wymagających zasilania Phantom, jak i modeli wyposażonych w lampę. W testach, które publikujemy w marcowym wydaniu MUZYK FCM znalazły się następujące instrumenty i urządzenia: gitara akustyczno-elektryczna Martin OMC-1E, gitara elektryczna Schecter B-2 Stealth, sześciostrunowa gitara basowa Dean Edge Q6, mikser Soundcraft MPMi 12, interfejs audio Lexicon I&amp;#8226;ONIX U42S, klawiatura sterująca MidiTech Midistart Pro 49 oraz rozbudowany aranżer/workstation Ketron Audya. W numerze znajdą Państwo także relację z koncertu w poznańskim klubie Blue Note z okazji rocznicy urodzin Czesława Niemena, a także stałe elementy &amp;#8211; nowości i inne informacje muzyczne i okołomuzyczne, felietony, recenzje czy warsztaty.</description>
<pubDate>Fri, 05 Mar 2010 12:10:00 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>T-Rex Fuel Tank Chameleon</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2038.html</link>
<description>
Pod nazwą Fuel Tank Chameleon kryje się najnowszy zasilacz firmy T-Rex, który zaopatrzy w niezbędnej jakości prąd większość efektów gitarowych, znajdujących się na rynku. Fuel Tank Chameleon to najbardziej zaawansowany multi-zasilacz w ofercie tego producenta. Po sukcesie modeli Classic, Junior i Juicy Lucy przyszedł czas na urządzenie jeszcze bardziej uniwersalne. Zazwyczaj większość kostek efektowych, dostępnych na rynku akceptuje napięcie pomiędzy 9 a 12 V DC (prąd stały). Zdecydowana większość efektów zasilanych baterią 9 V akceptuje również 12 V, dostarczane z zasilacza prądu stałego o napięciu 12 V. Fuel Tank Chameleon jest wyposażony w sześć niezależnych wyjść, z których jednocześnie możemy używać pięciu. W przypadku czterech wyjść możemy przełączać między napięciem 9 lub 12 V DC (prąd stały), a dla kolejnego z gniazd &amp;#8211; między 9 lub 18 V DC. Ponadto do dyspozycji mamy jedno wyjście 12 V AC (prąd zmienny). Każde z sześciu wyjść zasilacza (300 mA) jest izolowane, co gwarantuje absolutny brak szumów spowodowanych zasilaniem. Dzięki Fuel Tank Chameleon zyskujemy szeroki zakres wyboru odpowiedniego wyjścia z zasilacza dla szerokiej grupy efektów. Co więcej, przełącznik napięcia 115/230 V, ulokowany z tyłu zasilacza umożliwia zasilanie efektów za pomocą Fuel Tank Chameleon nieomal w każdym zakątku świata. W zestawie dostarczanych jest aż 13 kabli &amp;#8211; po 2 kable o długości 20, 50, 75 i 100 cm, 1 kabel DC, 1 kabel LINK umożliwiający podłączenie maks. 5 efektów, 1 kabel AC dla efektu T-Rex Replica oraz 1 kabel AC dla efektów Line6. Więcej informacji o urządzeniu na stronie producenta &amp;#8211; t-rex-effects.com oraz dystrybutora &amp;#8211; www.music.info.pl.</description>
<pubDate>Fri, 05 Mar 2010 11:00:00 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>Daniel Popiałkiewicz Trio - premiera płyty</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2036.html</link>
<description>
6 marca swą premierę będzie miała debiutancka płyta Daniela Popiałkiewicza, nagrana z muzykami RGG Trio &amp;#8211; Krzysztofem Gradziukiem i Maciejem Garbowskim. Krążek Daniel Popiałkiewicz Trio zatytułowany The Hope For Tomorrow ukazał się nakładem Fonografiki. Daniel Popiałkiewicz to gitarzysta i kompozytor jazzowy, absolwent Akademii Muzycznej w Katowicach na Wydziale Jazzu i Muzyki Estradowej. Jest też zdobywcą Wyróżnienia Indywidualnego na Jazz Juniors w Krakowie, Specjalnej Nagrody Indywidualnej na Krokus Jazz Festival w Jeleniej Górze, II miejsca na Novum Jazz Festival w Łomży, I miejsca w Małych Zmaganiach Jazzowych w Szczecinie, I miejsca na Guitar Battle w Szczecinie, a także laureatem I nagrody w Międzynarodowym Mistrzowskim Konkursie Gitarzystów Jazzowych Guitar City w Warszawie. W latach 2008-2009 był wykładowcą na Uniwersytecie Zielonogórskim na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej. Współpracował m.in. z Łoną, The Globetrotters, Marcinem Wyrostkiem. W umieszczonej na okładce płyty rekomendacji, Jarosław Śmietana napisał m.in.: Drodzy miłośnicy muzyki jazzowej. Przed Państwem piękna płyta tria młodego, bardzo interesującego gitarzysty Daniela Popiałkiewicza. Trio, to w wypadku instrumentów takich jak gitara czy fortepian, czyli instrumentów należących do grupy zarówno solowych jak i akompaniujących, to na pewno najbardziej wyrafinowany skład. Skład dający najwięcej możliwości muzykom zespołu, ale też najbardziej wymagający dojrzałości muzycznej, muzykalności, poczucia formy i umiejętności technicznych na najwyższym poziomie (&amp;#8230;) W trio wszystkie instrumenty są równouprawnione do kreacji muzyki i są tratowane jako równorzędni soliści. Dlatego w takim zespole szczególnie ważne jest, aby dobrać taki skład muzyków, którzy potrafią być solistami i akompaniatorami jednocześnie. Myślę, że Danielowi to się udało. Muzyka na tym krążku, to piękny dojrzały jazz na bardzo wysokim poziomie. Świetny zestaw oryginalnych, nowoczesnych i różnorodnych kompozycji, w których słychać współczesność, ale także ogromy szacunek dla tradycji, przez co muzyka posiadając świeże brzmienie pozostaje przekonywająca dla każdego, kto kocha prawdziwy jazz. Daniel Popiałkiewicz z dużym wdziękiem i na pełnym luzie udowadnia, że bez wątpienia należy już do ścisłej czołówki gitarzystów jazzowych w Polsce. Jego gra jest płynna, bardzo dojrzała, perfekcyjna technicznie. Słychać dbałość o brzmienie, słychać świetne frazowanie i świadomą, przemyślaną artykulacje. Patronat medialny nad płytą objęły: Jazz Forum, Muzyk FCM, Gitarzysta, Top Guitar oraz Infomusic.pl. Więcej informacji na stronie www.myspace.com/danielpopialkiewicz.</description>
<pubDate>Thu, 04 Mar 2010 12:53:51 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>Warwick Robert Trujillo Streamer Signature Bass</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2035.html</link>
<description>
Do grona muzyków mogących pochwalić się sygnowanym instrumentem marki Warwick dołączył basista grupy Metallica &amp;#8211; Robert Trujillo, znany także z gry w formacjach Suicidal Tendencies i Infectious Grooves, a także w zespole Ozzy'ego Osbourne'a. Owocem współpracy muzyka z niemiecką firmą jest Robert Trujillo Streamer Signature Bass. Jest to pięciostrunowa gitara basowa o konstrukcji neck-thru, charakteryzująca się klonowym korpusem oraz klonową szyjką o profilu zaprojektowanym zgodnie z preferencjami Trujillo. Podstrunnicę wykonano z hebanu Tigerstripe. Bas o menzurze 34&amp;#8221; został wyposażony w dwa aktywne przetworniki EMG (J/J), elektronikę Bartolini z 3-pasmowym korektorem, mostek Schaller 3D oraz siodełko Just-A-Nut III, a także struny Dunlop Robert Trujillo Signature (.045&amp;#8221; - .130&amp;#8221;). Osprzęt jest chromowany, a sam instrument będzie oferowany w wykończeniu Quicksilver Chrometone lub Turquoise Blue Chrometone. W komplecie znajduje się futerał RockCase. Więcej informacji na stronie www.warwick.de.</description>
<pubDate>Wed, 03 Mar 2010 12:40:14 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>TC Electronic PolyTune</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2034.html</link>
<description>
Jak informuje Audiostacja, w najbliższych dniach do sklepów powinen trafić nowy tuner podłogowy firmy TC Electronic &amp;#8211; PolyTune. Jest on przeznaczony do strojenia gitary albo basu (4-, 5- lub 6-strunowego), a tym co wyróżnia to urządzenie spośród innych jest możliwość strojenia w trybie polifonicznym. Jeśli wzbudzimy naraz wszystkie struny, na wyświetlaczu pojawi się informacja graficzna wskazująca nam, która struna wymaga dostrojenia. Dzięki temu możemy znacznie szybciej zorientować się w aktualnym stanie stroju naszego instrumentu. PolyTune może także pracować jako tuner chromatyczny pozwalający stroić każdą strunę osobno. Co ciekawe, dzięki funkcji MonoPoly, urządzenie samo rozpoznaje czy szarpnęliśmy jedną strunę czy kilka strun i na wyświetlaczu pojawia się odpowiednia informacja. Sam wyświetlacz także jest dość nietypowy, gdyż składa się na niego ponad 100 diod LED. Dzięki temu może on pracować w różnych trybach, a także wyświetlacz rozmaite informacje. Urządzenie daje też możliwość obniżenia stroju, a dzięki funkcji Total Recall, tuner zapamiętuje nasze ustawienia nawet po wyjęciu baterii. W trybie polifonicznym dokładność strojenia wynosi &amp;#177;1 cent, a w chromatycznym &amp;#8211; &amp;#177;0.5 centa. Ton referencyjny możemy kalibrować w zakresie 435 &amp;#8211; 445 Hz. PolyTune wyposażono ponadto w wejście i wyjście typu jack 1/4&amp;#8221;, przełącznik nożny, a także dodatkowy port mini-USB. Tuner może być zasilany baterią 9V lub za pośrednictwem zewnętrznego zasilacza. Specjalne wyjście umożliwia zasilać także dodatkowe &amp;#8222;kostki&amp;#8221;. Więcej informacji na stronach internetowych producenta &amp;#8211; www.tcelectronic.com i dystrybutora &amp;#8211; www.audiostacja.pl.</description>
<pubDate>Tue, 02 Mar 2010 15:53:51 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>Native Instruments SCARBEE VINTAGE KEYS</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2033.html</link>
<description>
Gama oferowanych przez Native Instruments instrumentów wirtualnych powstałych we współpracy z firmą Scarbee powiększyła się o zestaw SCARBEE VINTAGE KEYS. Nowe instrumenty z serii Powered by KONTAKT są oparte na multipróbkach klasycznych pian elektrycznych z lat 60. i 70. XX wieku. Tak jak poprzednie aplikacje z tej serii, także nowe są przeznaczone do współpracy z samplerem KONTAKT lub darmową aplikacją KONTAKT PLAYER. W skład zestawu SCARBEE VINTAGE KEYS wchodzą cztery instrumenty &amp;#8211; A-200, MARK I, CLAVINET oraz PIANET. Wszystkie bazują na 24-bitowych próbkach i oferują maks. 16 warstw Velocity. Co więcej, dla jak najbardziej wiernego odwzorowania zachowania pierwowzorów, w aplikacjach zastosowano technologię Horizontal Release Technology. Każdy z instrumentów wyposażono w sekcję efektów udostępniającą takie algorytmy jak Phaser, Chorus, Reverb, Distortion, Tremolo czy Delay. Cały zestaw SCARBEE VINTAGE KEYS dostępny będzie na płycie DVD, a ponadto każdy z instrumentów (A-200, MARK I oraz wspólnie CLAVINET/PIANET) oferowane są także oddzielnie w wersji do pobrania (CLAVINET/PIANET również na DVD). Więcej informacji na stronie www.native-instruments.com.</description>
<pubDate>Mon, 01 Mar 2010 00:02:03 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>46. Wrocławski Festiwal Jazzowy &quot;Jazz nad Odrą&quot;</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2032.html</link>
<description>
Od 28 lutego do 6 marca trwać będzie 46. Wrocławski Festiwal Jazzowy &amp;#8222;Jazz nad Odrą&amp;#8221;. Plan tegorocznej edycji festiwalu przedstawia się następująco: 28.02 &amp;#8211; Pat Metheny Solo Guitar &amp; Orchestrion; 3.03 &amp;#8211; Otwarty Konkurs na Indywidualność Jazzową, Laureat Grand Prix 2009 &amp;#8211; Daniel Soltis - Vertigo Quintet and Dorota Barová, Krzysztof Urbański Quartet; 4.03 &amp;#8211; Vincent Herring &amp; Earth Jazz Agents, Leszek Możdżer &amp; Naná Vasconcelos, Grzech Piotrowski &amp;#8222;Emotronica&amp;#8221;, Bugge Wesseltoft; 5.03 &amp;#8211; The Golden Striker Trio, David Sanborn Trio, Duo RAW MATERIALS (Vijay Iyer &amp; Rudresh Mahanthappa), Obara Special Quartet, Adam Wendt Power Set; 6.03 &amp;#8211; Laureat Grand Prix 2010, Gala Polskiego Jazzu (Urszula Dudziak, Jan Kudyk, Marek Michalak, Janusz Muniak, Zbigniew Namysłowski, Leszek Żądło, Big Festival Band pod kier. Zbigniewa Czwojdy i Jerzego Szymaniuka). Tradycyjnie, oprócz Wrocławia, festiwalowe koncerty odbędą się także w innych miastach &amp;#8211; Brzegu (2.03 &amp;#8211; Krzysztof Urbański Quartet; 3.03 &amp;#8211; Adam Wendt Power Set; 4.03 &amp;#8211; Daniel Soltis - Vertigo Quintet; 5.03 &amp;#8211; Grzech Piotrowski &amp;#8222;Emotronica&amp;#8221;), Oławie (Grzech Piotrowski &amp;#8222;Emotronica&amp;#8221;) i Trzebnicy (7.03 - Grzech Piotrowski &amp;#8222;Emotronica&amp;#8221;, Adam Wendt Power Set). Więcej informacji o samym festiwalu i artystach na stronie www.jnofestival.pl.</description>
<pubDate>Sat, 27 Feb 2010 23:30:00 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>Washburn N61</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2031.html</link>
<description>
Jak informuje Music Info, dostępne są już nowe sygnowane modele wirtuoza gitary Nuno Bettencourta. Gitara firmy Washburn oznaczona symbolem N61 występuje w dwóch kolorach: czarnym i kremowym. Obie wersje (N61B, N16CR) charakteryzują się korpusem z jesionu bagiennego oraz klonową szyjką (bolt-on). Podstrunnica w pierwszym z nich jest klonowa, a w drugim palisandrowa. Gitary wyposażone są w humbucker Bill Lawrence L500 oraz dwa &amp;#8222;single&amp;#8221; Washburn Shaman. Licencjonowany mostek Floyd Rose oraz klucze Grover 18:1 dopełniają całości i sprawiają że nowe modele Nuno są idealnymi instrumentami do metalu i hard rocka. Więcej informacji na stronie dystrybutora gitar Washburn &amp;#8211; www.music.info.pl.</description>
<pubDate>Sat, 27 Feb 2010 23:00:00 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>Jazz Od Nowa Festival 2010</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2030.html</link>
<description>
W dniach 24-27 lutego trwać będzie w Toruniu jubileuszowa, dziesiąta edycja festiwalu Jazz Od Nowa. Wypracowana przez organizatorów formuła artystyczna festiwalu od początku łączy rodzimą tradycję i nowoczesność jazzową, z udziałem gwiazd zagranicznych i okazjonalnym dodatkiem artystów lokalnych &amp;#8211; także okołojazzowych. Na festiwalowej scenie zdążyli już wystąpić zarówno Jan Ptaszyn Wróblewski, Tomasz Stańko, Zbigniew Namysłowski, Adam Makowicz, Michał Urbaniak czy Jarosław Śmietana, jak i bracia Olesiowie, Mazzoll albo Leszek Możdżer. Gościli tu również Al Foster, Andrzej Mitan, Peter Brőtzmann czy Hiram Bullock. O coraz lepszej kondycji festiwalu świadczy też fakt, że o ile wszystkie edycje poprzednie mały scenariusz dwudniowy, na okoliczność jubileuszu dziesięciolecia przewidziano aż cztery dni, podczas których wystąpią zarówno stali bywalcy imprezy, jak i uznani w świecie debiutanci. Dokładny plan koncertów X edycji festiwalu w klubie Od Nowa przedstawia się następująco: 24.02 &amp;#8211; Odd Lot (Jacques Kuba Seguin - trąbka, flugelhorn, FX; Guillaume Adan - saksofon altowy, barytonowy i sopranowy, flet; Al McLean - saksofon tenorowy; Jonathan Cayer - fortepian; Sébastien Pellerin - kontrabas; Kevin Warren - perkusja); 25.02 &amp;#8211; Marcin Wasilewski Trio (Marcin Wasilewski - fortepian; Sławomir Kurkiewicz - kontrabas; Michał Miśkiewicz - perkusja), Rebekka Bakken (Rebekka Bakken - śpiew; Per Lindvall - perkusja; Sven Lindvall - bas; Christer Karlsson - fortepian, instr. klawiszowe; Sebastian Nylund - gitara); 26.02 &amp;#8211; Laboratorium (Janusz Grzywacz - instr. klawiszowe; Marek Stryszowski - saksofon altowy, śpiew; Marek Raduli - gitara; Krzysztof ścierański - gitara basowa; Grzegorz Grzyb - perkusja), Jan Ptaszyn Wróblewski Quartet (Jan Ptaszyn Wróblewski - saksofon tenorowy; Wojtek Niedziela - fortepian; Jacek Niedziela - kontrabas; Marcin Jahr - perkusja); 27.02 &amp;#8211; Josh Lawrence Jazz Duo (Josh Lawrence - trąbka; Reggie Moore - fortepian), Michał Urbaniak Band (Michał Urbaniak - skrzypce; Troy Miller - perkusja; Otto Williams - gitara basowa; Jan Smoczynski - instr. klawiszowe). Więcej informacji na stronie www.jazz.umk.pl.</description>
<pubDate>Wed, 24 Feb 2010 13:27:36 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>Stefano Panunzi - &quot;A Rose&quot;</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2029.html</link>
<description>
22 lutego swą premierę miała płyta Stefano Panunziego zatytułowana A Rose. Drugi solowy album muzyka formacji Fjieri to subtelna mieszanina egzotycznych ballad i bogatych faktur przyprawiona odrobiną szalonego art rocka. Włoski kompozytor i klawiszowiec tym razem zdecydowanie postawił na piosenki, rezygnując z dłuższych kompozycji instrumentalnych, które znalazły się na Timelines, jego debiucie z 2005 roku. Warto zwrócić szczególną uwagę na brzmienie &amp;#8222;zamglonych gitar&amp;#8221; i ciekawe linie basu, które pojawiają się w wielu utworach, m. in. State Of Mind i Fade. Jednym z najbardziej przejmujących utworów na płycie jest bez wątpienia I Miss You. Do wspólnej pracy nad płytą Stefano zaprosił znamienitych kolegów: Micka Karna (ex-Japan), Tima Bownessa (No-Man), Thomasa Leera, Giancarlo Errę (Nosound), Robbiego Aceto, Theo Travisa (Gong, No-Man) i Markusa Reutera. Nie można też zapomnieć o wspaniałych wokalistkach: SiRenee i Sandrze O'Neill (A Marble Calm), które swoim talentem wzbogaciły nastrój całości. Na płycie znalazło się dziesięć utworów. Album A Rose ukazał się w Polsce dzięki firmie Wydawnictwo &amp;#8222;Rock-Serwis&amp;#8221; Piotr Kosiński. Więcej informacji na stronie www.rockserwis.pl.</description>
<pubDate>Tue, 23 Feb 2010 14:24:20 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>Washburn WI45 Flag</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2028.html</link>
<description>
Jak informuje Music Info, w sprzedaży dostępna jest gitara elektryczna Washburn WI45 Flag. Instrument wchodzący w skład serii Idol wyróżnia się wykończeniem, które przypadnie do gustu wszystkim fanom USA. Korpus sześciostrunowej gitary ozdobiono grafiką odwzorowującą amerykańską flagę, a na podstrunnicy umieszczono znaczniki w kształcie gwiazd. Instrument charakteryzuje sie mahoniowym korpusem z klonowym topem, wklejaną mahoniową szyjką i palisandrową podstrunnicą z 22 progami. Gitarę wyposażono w dwa humbuckery Randall (UL/SL) połączone z układem VCC, regulację głośności, 3-pozycyjny przełącznik oraz mostek tune-o-matic ze strunociągiem sztabkowym. W komplecie znajduje się pokrowiec GigBag. Cena detaliczna brutto modelu WI45 Flag wynosi 1880 PLN. Więcej informacji na stronie dystrybutora gitar Washburn &amp;#8211; firmy Music Info.</description>
<pubDate>Tue, 23 Feb 2010 14:15:49 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>Andrzej Serafin &quot;L.S.D.&quot;</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2027.html</link>
<description>
20 marca premierę miała płyta Andrzeja Serafina zatytułowana L.S.D.. Płytę, na której znalazło się dziewięć kompozycji, nagrano w składzie: Andrzej Serafin (wibrafon, sample, instr. klawiszowe, instr. perkusyjne), Robert Lenert (harmonijka ustna), Stanisław Domarski (saksofony, flet). Oto co o albumie mówią sami artyści: L.S.D. to podkarpackie trio: Lenert (Krosno), Serafin (Kolbuszowa), Domarski (Rzeszów). Ta płyta to połączenie bluesa, jazzu i ambientu, czyli śmiało można powiedzieć, że jest to pierwsza na naszym rynku płyta nu bluesowa. Nie znajdziecie tu sztampy ani nudy. To barwny świat dźwięków wibrafonu, harmonijek, saksofonów, fletu i wszelkiego rodzaju sampli. Nagraliśmy płytę, której z chęcią sami byśmy posłuchali! Andrzej Serafin to wibrafonista, kompozytor, aranżer, perkusista i pianista. Jest absolwentem Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu w klasie perkusji u profesorów: J. Skrzypczaka, J. Zgodzińskiego, E. Iwickiego. Nauczyciel perkusji w PSM 1. stopnia w Kolbuszowej i ZSM nr 1 w Rzeszowie. Był założycielem zespołu Editions Quartet oraz członkiem blues-rockowej formacji Blue Ink. Współpracował z zespołem Ad Hoc i orkiestrą &amp;#8222;Amadeus&amp;#8221; Agnieszki Duczmal. Przez dwa lata współpracował z Gastspigel Gerhartz GmbH. W tym czasie powstały nagrania płytowe dla niemieckiej firmy Gigolo Records. Obecnie jego głównym instrumentem jest wibrafon. Gra zwykle solo wykorzystując próbki i automat perkusyjny. Jako perkusista koncertował w Polsce, Niemczech i Skandynawii. Jest laureatem Galicja Blues Festiwal Krosno 2008 oraz Blues Festiwal - Flower Power 2009 w Opatowie. Od 2008 roku współpracuje z zespołem Los Agentos. Wydawcą albumu jest Flower Records, a dystrybutorem Fonografika. Więcej informacji o artyście na stronie www.andrzejserafin.pl.</description>
<pubDate>Mon, 22 Feb 2010 10:55:52 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>Line6 POD X3 V2.0</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2026.html</link>
<description>
Na stronie internetowej firmy Line6 dostępna jest darmowa aktualizacja oprogramowania (V 2.0) dla multiefektów gitarowych z rodziny POD X3 (POD X3, POD X3 Live, POD X3 Pro). Po uaktualnieniu systemu paleta oferowanych przez urządzenia efektów powiększy się o dwanaście nowych, z których część to symulacje oparte na takich urządzeniach jak TC Electronic 2290 (delay), Roland Dimension D (stereo chorus), Boss VB-2 (vibrato), MXR Phase 90 (phaser) czy Lightfoot Labs Goatkeeper. Nowe efekty oferowane w wersji 2.0 to: Vocoder, Dynamic Delay, Dimension, Pitch Vibrato, Voice Box, V-Tron, Octisynth, Q Filter, Pattern Tremolo, Frequency Shifter, Barberpole Phaser i Script Phaser. Po aktualizacji liczba modeli efektów oferowanych przez POD X3 wzrasta do 110. Oprogramowanie można pobrać ze strony line6.com/software/.</description>
<pubDate>Sun, 21 Feb 2010 17:14:03 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>Ashdown - basowe nowości</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2025.html</link>
<description>
W ofercie handlowej firmy SoundTrade dostępnych jest kilka nowych produktów zaprezentowanych przez brytyjską marki Ashdown. Są to &amp;#8211; zestaw Five Fifteen MiniRig, combo basowe Tourbus10 oraz solidny PedalBoard. Five Fifteen MiniRig to zestaw składający się z &amp;#8222;głowy&amp;#8221; Five Fifteen o mocy 100 W oraz zestawu głośnikowego 2 × 10&amp;#8221;. Zaprojektowany jako mały zestaw ćwiczeniowy, Five Fifteen MiniRig posiada wystarczająco dużo mocy abyś sprostać wyzwaniu, jakie stawia mały koncert. Ponadto przewyższa wszystkie inne urządzenia tego typu jakością dźwięku i elastycznością. Head jest wyposażony w regulację czułości, układ DEEP, 3-pasmowy korektor oraz regulację głośności. Do dyspozycji mamy też wejście instrumentalne, wejście CD/LINE oraz wyjście słuchawkowe, a także typowy dla wzmacniaczy Ashdown mierniki VU. TourBus 10 to małe ćwiczeniowe combo o mocy 10 W wyposażone w głośnik 6.5&amp;#8221;. Wzmacniacz oferuje regulację i 2-pasmowy korektor, a do dyspozycji mamy ponadto wejście instrumentalne, wyjście słuchawkowe i wejście CD/MP3. Starannie wykonany PedalBoard na kostki gitarowe mieszcząca 6 efektów Ashdown lub do 9 innych efektów zawiera w sobie zintegrowaną listwę zasilającą z 8 gniazdami DC (9V), okablowanie oraz zasilacz AC (230 V). Efekty montowane są &amp;#8222; na rzep&amp;#8221;. PedalBoard jest wykonany z impregnowanego nylonu z logo Ashdown, z dwustronnym zamkiem oraz paskiem transportowym z metalowymi zaczepami. Ścianki futerału wypełniono gąbką ochronną, dno wykonane z profilowanego MDF, pokrytego czarnym filcem. Na klapie wierzchniej dodatkowa kieszeń. Przedstawicielem marki Ashdownw Polsce jest firma SoundTrade. Więcej informacji na stronach www.soundtrade.pl i www.ashdownmusic.com.</description>
<pubDate>Fri, 19 Feb 2010 14:52:35 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>Washburn X50 PRO - promocja</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2024.html</link>
<description>
Jak informuje Music Info, trwa właśnie promocja, którą objęte zostały gitary elektryczne firmy Washburn z serii X50 PRO. Instrument ten charakteryzuje się mahoniowym korpusem (w niektórych modelach dodatkowo płyta wierzchnia z klonu wzorzystego), wklejaną klonową szyjką oraz palisandrową podstrunnicą z 24 progami. Gitarę wyposażono w dwa humbuckery EMG (81 i 85), 3-pozycyjny przełącznik, regulację głośności i barwy, mostek tune-o-matic ze strunami przeciąganymi przez korpus oraz klucze Grover. W instrumentach zastosowano także Buzz Feiten Tuning System. Gitara oferowana jest w czterech wersjach kolorystycznych &amp;#8211; X50 PRO EB (Black), X50 PRO N (Natural), X50 PRO TB (Trans Black) i X50 PRO TR (Trans Red). W komplecie z instrumentem znajduje się miękki pokrowiec GigBag. Specjalna oferta, jaką objęto modele X50 PRO trwać będzie do końca lutego br. Więcej informacji na stronie dystrybutora gitar Washburn &amp;#8211; firmy Music Info.</description>
<pubDate>Thu, 18 Feb 2010 15:53:33 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>Zbigniew Jakubek - jubileusz 25-lecia pracy na scenie</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2023.html</link>
<description>
Filharmonia Rzeszowska organizuje w związku z jubileuszem 25-lecia pracy artystycznej Zbigniewa Jakubka, specjalny koncert z udziałem artysty oraz zaproszonych gości. Odbędzie się on 19 lutego. Rzeszów jest miastem, z którym artysta jest związany od 1977 roku. To tu ukończył Państwowe Liceum Muzyczne, by później wyruszyć na studia na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach. Zbigniew Jakubek był współzałożycielem jednego z najbardziej znanych polskich zespołów Walk Away. Koncertował w ponad 30 krajach świata na różnych kontynentach. W sferze jazzu, współpracował z wieloma polskimi muzykami, jak również z nazwiskami światowego formatu, takimi jak: Chester Thompson, Didier Lockwood, Eric Marienthal, Cyndi Blackman, Frank Gambale, Susan Weinert, Mino Cinelu, Nippy Noya. Owocem tej współpracy są licznie wydane płyty. Choć kojarzony z jazzem, większa część jego dyskografii, to produkcję popowe. Brał udział w ponad 20 festiwalach Piosenki Polskiej jako muzyk i aranżer orkiestr. Współpracował z większością polskich gwiazd ostatnich dwóch dekad, by wymienić: Ewę Bem, Zbigniewa Wodeckiego, Grażynę Łobaszewską, Zdzisławę Sośnicką, Lorę Szafran, Mieczysława Szcześniaka, Ryszarda Rynkowskiego czy Janusz Radka. Od 2003 roku Zbigniew Jakubek jest wykładowcą Uniwersytetu Rzeszowskiego, będąc adiunktem Instytutu Muzyki. Koncert ten będzie zorganizowany w Sali koncertowej Instytutu Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego, gdzie odbywają się wszystkie tegoroczne koncerty Filharmonii z racji prowadzonego generalnego remontu głównego budynku Filharmonii. Ideą koncertu jest udział części artystów, z którymi Zbigniew Jakubek współpracował w przeszłości. Przy tak dużym dorobku artystycznym, nie jest możliwe zaproszenie wszystkich tych, z którymi koncertował. Do udziału w koncercie zaproszeni zostali następujący wykonawcy: Lora Szafran, Nippy Noya, Bernard Maseli, Piotr Biskupski, Marek Raduli, Artur Lipiński, Tomasz Grabowy, Dariusz Szymańczak oraz Filharmonicy Rzeszowscy. Z racji roku Chopinowskiego, w repertuarze znajdą się w pierwszej części utwory Fryderyka Chopina, w opracowaniu Bernarda Maseli do słów Justyny Holm. Całość ukazała się już nakładem &amp;#8222;Polskie Nagrania Edition&amp;#8221;. W części drugiej wystąpią znakomici muzycy, których można będzie zobaczyć raz jeszcze w formacjach już dzisiaj nieistniejących. Zbigniew Jakubek zagra zarówno utwory solo, jak też ze swoją stałą formacją Zbigniew Jakubek Quartet. Więcej informacji na stronie www.filharmonia.rzeszow.pl.</description>
<pubDate>Thu, 18 Feb 2010 12:04:05 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>Hayden w Polsce</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2022.html</link>
<description>
Na polskim rynku dostępna jest nowa marka gitarowa &amp;#8211; Hayden. Dystrybutorem produktów tej marki w Polsce jest firma SoundTrade. Podczas styczniowych targów Winter NAMM, brytyjski producent sprzętu gitarowego Hayden przedstawił bogatą ofertę lampowych wzmacniaczy (typu head i combo) z najwyższej półki brzmieniowej i jakościowej. Na wskroś brytyjskie stoisko Haydena przyciągało uwagę zwiedzających oryginalnym londyńskim &amp;#8222;Double Deckerem&amp;#8221; stojącym na tle ściany zestawów głośnikowych. Na stoisku można było podejrzeć jak powstają ręcznie lutowane wyroby brytyjskiego producenta, porozmawiać o szczegółach brzmieniowych i konstrukcyjnych prezentowanych produktów ze specjalistami Haydena i przede wszystkim posłuchać jak grają &amp;#8222;głowy&amp;#8221;, &amp;#8222;paczki&amp;#8221; i comba z serii Classic Lead, Speakeasy i Peacemaker czy też małe rewelacyjne brzmieniowo comba Petite. Prawdziwą &amp;#8222;perełką&amp;#8221; w ofercie Brytyjczyków jest niewielki wzmacniacz MoFo. Pomimo nieco mniejszych w stosunku do tradycyjnych głów rozmiarów, producent twierdzi, że wzmacniaczowi niczego nie brakuje. Całkowicie ręcznie wykonana w Wielkiej Brytanii głowa MoFo jest w pełni lampowym wzmacniaczem. Mały head o mocy 30 W oferuje wszystko, czego pragnie gitarzysta: począwszy od zadziwiającego, czystego i głębokiego brzmienia poprzez &amp;#8222;plexi-esque&amp;#8221; rockowy crunch aż do w pełni metalowego czadu. Więcej informacji o wzmacniaczach Hayden można znaleźć zarówno na stronie internetowej producenta &amp;#8211; www.haydenamps.com jak i dystrybutora - www.soundtrade.pl.</description>
<pubDate>Wed, 17 Feb 2010 14:23:21 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>AudioTech na Apple PRO Studio Series 2010</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2021.html</link>
<description>
AudioTech zaprasza na pokaz z cyklu PRO Studio SERIES 2010 organizowany przez firmę Apple, który odbędzie się 25 lutego w Warszawie. Podczas Pro Series 2010 eksperci Apple zaprezentują najnowszą wersję oprogramowania Logic Studio i Final Cut Studio wraz z szeroką gamą rozwiązań komplementarnych, które czynią komputer Mac multimedialną platformą dla twórców. Logic Studio to wielki krok naprzód dla gitarzystów, wykonawców i wszystkich innych muzyków nagrywających, montujących i miksujących swoją muzykę. Podczas sesji poświęconej temu oprogramowaniu zaprezentujemy zaawansowane narzędzia produkcyjne dla branży muzycznej. Drugą część spotkania poświęcimy oprogramowaniu Final Cut Studio. Zaprezentowanych zostanie ponad 100 nowych funkcji Final Cut Studio oraz Final Cut Server. Prowadzący pokaz zademonstrują w jaki sposób można przyspieszyć i usprawnić proces postprodukcji dzięki ścisłej integracji programów wchodzących w skład tego pakietu. Swoje stoisko przy pokazie będzie miała też firma AudioTech, która zaprasza na nie wszystkie osoby zainteresowane produkcją dźwięku przy wykorzystaniu sprzętu Solid State Logic. AudioTech został również autoryzowanym resellerem produktów Apple, wzbogacając swą ofertę o kompletne rozwiązania przeznaczone do każdego typu studia dźwiękowego. Udział w pokazie jest bezpłatny, ale liczba miejsc jest ograniczona. Zainteresowani mogą zarejestrować się pod adresem www.isource.pl/proseries/.</description>
<pubDate>Tue, 16 Feb 2010 10:49:07 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>Roland TD-12 - aktualizacja oprogramowania</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2020.html</link>
<description>
Jak informuje Roland Polska, premiera nowego zestawu perkusyjnego Roland TD-12KX zbiegła się w czasie z wypuszczeniem aktualizacji systemu operacyjnego dla modułu TD-12. Nowa wersja o numerze 1.1 wnosi ze sobą takie zmiany jak: obsługa nowych typów triggerów, ulepszona reakcja hi-hatu czy nowy parametr Positional Sensing. To tylko wybrane z nowych funkcji zaimplementowanych w aktualizacji. TD-12 to moduł będący &amp;#8222;sercem&amp;#8221; elektronicznych zestawów perkusyjnych TD-12KV i TD-12KX. Charakteryzuje się on 64-głosową polifonią i udostępnia 560 barw perkusyjnych i 262 programy Backing, 50 zestawów perkusyjnych oraz 8 setów percussion. Moduł wyposażono także w efekty (Pad EQ, Pad Compressor, Multi-Effects, Reverb) i sekwencer (150 patternów fabrycznych + 100 użytkownika). Instrument udostępnia dziesięć wejść TRIGGER, gniazdo TRIGGER HH CTRL, dwa złącza TRIGGER AUX, dwa wyjścia DIRECT, główne wyjście (L/MONO, R), wyjście słuchawkowe, wejście MIX oraz złącza MIDI (IN, OUT/THRU). Aktualizację należy przeprowadzić zgodnie ze wskazówkami zawartymi wraz z plikiem aktualizacyjnym. Opis procesu aktualizacji (w języku angielskim) oraz sam plik aktualizatora dostępne są na stronie www.roland.com. [Firma Roland Polska nie ponosi żadnej odpowiedzialności za uszkodzenia sprzętu lub utratę danych wynikające z nieprawidłowo przeprowadzonej aktualizacji]</description>
<pubDate>Fri, 12 Feb 2010 16:03:50 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>FX Music - nowości Dean</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2019.html</link>
<description>
Ze strony internetowej firmy FX Music &amp;#8211; dystrybutora m.in. instrumentów amerykańskiej marki Dean można pobrać katalog z tegorocznymi nowościami. Broszura w formie pliku PDF zawiera informacje o nowych gitarach i basach Dean zaprezentowanych na styczniowych targach Winter NAMM w Anaheim. Wśród nowości znalazły się m.in. instrumenty sygnowane przez Dave'a Mustaine'a (USA Dave Mustaine Zero XO, USA Dave Mustaine Zero, Dave Mustaine VMNT End Game i akustyczno-elektryczny Dave Mustaine MAKO), a także innych artystów (USA Michael Amott Signature Tyrant, Michael Amott Signature Tyrant X, Michael Angelo Batio Signature MAB3, Michael Schenker Signature Retro, USA Rusty Cooley Signature RC7 Mahogany, USA Chris Impellitteri Signature Spider, USA Tracii Guns Signature NashVegas, Eric Bass Signature Hillsboro). Nie zabrakło też nowych modeli z linii Dimebag Darrell (USA ML Rust From Hell, Razroback DB Floyd Lightning, Razorback DB Floyd Biomechanical, Razorback Red/White, ML XM Dime Pack). Znacznie powiększyła się seria Deceiver, w której pojawiło się sześć nowych gitar (USA Deceiver Mahogany, Deceiver FM, Deceiver X, Deceiver F, Deceiver FG, Deceiver FMF). Inne nowe modele to Custom 350 Floyd i Palomino Solo. Nowości nie zabrakło też wśród basów &amp;#8211; USA Spire, Spire, Hillsboro Jazz, Hillsboro Single, Edge 10A PJ, Edge 10A Skull Crusher, Demonator 4 Green Black, Demonator 4 Black Chrome. Oferta firmy powiększyła się również o nowe gitary akustyczno-elektryczne z serii Exotica (Exotica Spruce, Exotica Cocobolo, Exotica Bubinga) i Performer (Performer Koa, Performer Flame Maple, Performer Quilt 
Ash). Katalog jest dostępny pod tym adresem.</description>
<pubDate>Thu, 11 Feb 2010 12:20:35 +0100</pubDate>
</item>
<item>
<title>Rock In Arena - Poznań</title>
<link>http://www.muzyk.net/Article2018.html</link>
<description>
Agencja Go Ahead zaprasza na wielki rockowy koncert w poznańskiej Hali Arena. 13 lutego odbędzie się w Poznaniu pierwsza edycja imprezy Rock In Arena, będąca prezentacją najważniejszych zjawisk na polskiej scenie rockowej. W Arenie wystąpią zespoły o uznanej pozycji, ale także młode obiecujące zespoły dopiero budujące swój wizerunek. Podczas pierwszej edycji imprezy przed publicznością zaprezentują się grupy Coma, Hey, Happysad, Muchy, CF98 oraz Orchid. Hey to legenda polskiego rocka. W październiku 2009 roku światło dzienne ujrzała dziewiąta studyjna płyta formacji Miłość! Uwaga! Ratunku! Pomocy!. Album zyskał status platynowej płyty. Przez krytyków i publiczność krążek został uznany za szczytowe osiągnięcia grupy. Coma to istniejąca od 1998 roku formacja z Łodzi. Ma na swoim trzy płyty: Pierwsze Wyjście z Mroku (2004), Zaprzepaszczone Siły Wielkiej Armii Świętych Znaków (2006) oraz Hipertrofia (2008). Aktualnie zespół pracuje nad kolejną płytą, która ukaże się nakładem wytwórni Mystic. Happysad to założona w 2001 roku grupa ze Skarżyska-Kamiennej. Muzyka Happysad to regresywny rock dopełniony charakterystycznymi tekstami. W październiku 2009 ukazał się czwarty krążek grupy zatytułowany Mów Mi Dobrze. Został on wydany przez wytwórnię płytową Mystic Production i znalazło się na nim 12 utworów. Poznańskie Muchy uważane są za najważniejszą formację młodego pokolenia na rockowej scenie. W 2007 ukazał się ich debiutancki album Terroromans, który przez branżowe media został uznany za jeden z debiutów dekady. Niedawno formacja zakończyła nagrywanie drugiego albumu, którego premiera planowana jest na luty 2010 roku. Orchid to poznańska grupa istniejąca od 2005 roku. Jej wokalistką jest Natalia Fiedorczuk śpiewająca także w Happy Pills oraz pod solowym szyldem Nathalie And The Loners. Orchid mają na swoim koncie debiutancki krążek Driving With The Hand Brake On. CF98 to grupa z Krakowa. Członkowie krakowskiego CF98 definiują swoją twórczość jako &amp;#8222;punk mixed with some soft core pop chocolate milk coctail&amp;#8221;. Znani są z niezwykle żywiołowych koncertów, podczas których energia wokalistki Karci i pozostałych muzyków udziela się całej publice prowokując wszystkich do niezapomnianej zabawy w rytm słonecznego pop-punka. Otwarcie drzwi Hali Arena planowane jest na godz. 15:30, a godzinę później na scenie pojawić ma się pierwszy wykonawca.</description>
<pubDate>Wed, 10 Feb 2010 12:45:32 +0100</pubDate>
</item>
</channel>
</rss>
